BioShock

بایوشاک یکی از دستاوردهای بزرگ در رسانهٔ تعاملی است که به خاطر ترکیب بی‌نقص مکانیک‌های تیراندازی اول‌شخص با عناصر نقش‌آفرینی، مضامین فلسفی عمیق و فضایی فراموش‌نشدنی به‌طور گسترده‌ای جشن گرفته می‌شود. در خصوص تولید و توزیعِ اصلی بازی، فرادادهٔ آن چنین است: تاریخ انتشار: 2007؛ توسعه‌دهندگان: 2K Marin، 2K Australia، Irrational Games، 2K Boston، Feral Interactive، Robosoft Technologies؛ ناشر: 2K Games، 2K، Feral Interactive. conceived as a spiritual successor to the cult classic System Shock series, BioShock مرزهای گیمینگ روایت‌محور را گسترش داد و بحث‌های گستردهٔ آکادمیک و نقدی دربارهٔ بازی‌های ویدئویی را به‌عنوان یک هنر مشروع برانگیخت. در سال 1960، طرح داستانی BioShock زمانی آغاز می‌شود که شخصیت خاموشِ قهرمان، Jack، از سقوط هواپیما در میانهٔ اقیانوس اطلس جان به در برده و برای پناه جویی به یک فانوس دریایی نزدیک پناه می‌برد. Jack وارد Bathysphere می‌شود که او را به اعماق اقیانوس فرو می‌برد و رَپچر، شهری پهناور زیرآبی با سبکی آرت دکو را نمایان می‌کند. رپچر در دههٔ 1940 توسط میلیاردرِ عجیب و غریبِ صنعتی به نام Andrew Ryan به‌صورت مخفی ساخته شد. ریان شهر را به‌عنوان یک اتوپیاِ سرمایه‌داری تصور می‌کرد که از سانسور، محدودیت‌های اخلاقی و نظارتِ دولتیِ جهان سطحی آزاد است. با این حال، تا زمانی که جک می‌رسد، رپچر به کابوسی دیستوپیایی تبدیل شده است. سقوطِ این شهر با کشف ADAM، مادهٔ ژنتیکی قدرتمندی که به انسان‌ها اجازه می‌دهد DNAخود را بازنویسی کنند، آغاز شد. این ماده به کاربرها توانایی‌های فراموش‌نشدنی می‌دهد اما همچنین منجر به فساد شدید روانی و جسمی می‌شود. با افزایش نابرابری‌های ثروت و شکافِ اجتماعی، کلاهبرداری به نام Frank Fontaine از طبقهٔ کارگریِ محروم سود برد و جنگ داخلیِ خشونت‌باری به راه انداخت که شهر را در ویرانی فروبرد. با هدایتِ مردی به نام Atlas از طریق رادیوی کوتاه‌برد، Jack باید از راهروهای غرق‌شده و خون‌آلودِ رپچر عبور کند تا زنده بماند. در طولِ سفر، او از سوی Splicers، بازماندگانِ جهش‌یافتهٔ شهر که به‌شدت روان‌پریش‌اند و دیوانه‌اند، تعقیب می‌شود. گیم‌پلی تأکیدِ زیادی بر خلاقیت و گشودگیِ بازیکن دارد. بازیکنان با استفاده از سلاح‌های سنتی به نبرد می‌پردازند، اما مکانیکِ تعیین‌کنندهٔ BioShock استفاده از Plasmids است که با ADAM قدرت می‌گیرند و توانایی‌های ماورایی مانند پرتاب آتش، ایجاد شوک‌های الکتریکی یا استفاده از تله‌کینز را به جک می‌دهد. همچنین بازیکنان می‌توانند پهپادهای امنیتی و تورت‌ها را هک کنند تا برایشان بجنگند، از استتار بهره ببرند و با ترکیب‌های تاکتیکی مختلف از سلاح‌ها و قدرت‌ها آزمایش کنند. محورِ اصلیِ گیم‌پلی و روایاتِ بازی، سیستمِ اخلاقیِ آن است که حولِ Little Sisters می‌گردد، دخترانِ کوچکِ ژنتیکیِ دستکاری‌شده که در شهر می‌گردند و از جنازه‌ها ADAM جمع می‌کنند. آن‌ها دائما توسط Big Daddies، انسان‌های جهش‌یافته و زره‌پوشِ عظیمِ غواصی که به‌طور سنگین محافظت می‌شوند، مراقبت می‌شوند. برای به‌دست آوردن ADAM، جک باید ابتدا Big Daddyِ formidableِ محافظِ Little Sister را شکست دهد. آنگاه بازیکن با گزینه‌ای حیاتی روبه‌رو می‌شود: بی‌رحمانه به دست‌آوردنِ کودک و استخراج مقدار زیادی ADAM یا نجات دادنِ او، درمانِ بیماریِ او اما با قدرتِ فوری کمتر. این گزینهٔ دوتایی مستقیماً به کاوش‌های موضوعی گسترده‌ترِ بازی می‌پیوندد. پیاده‌سازیِ Ken Levine، خلاقِ Irrational Games، BioShock به‌طورِ گسترده‌ای به خاطرِ کاوشِ فلسفه‌های سیاسیِ قرن بیستم، به‌ویژه اتوئیسم آین رند، مشهور است. با الهام مستقیم از رمان Atlas Shrugged اثر آین رند، Levine رپچر را برای شبیه‌سازی وضعیتی ساخت که در صورتِ وجودِ جامعه‌ای کاملاً هدایت‌شده توسط سرمایه‌داریِ بدونِ محدودیت و خودخواهیِ بی‌پایان، به کجا می‌رفت. با گنجاندن نقص‌هایِ انسانیِ واقع‌گرایانه مانندِ طمع، جست‌وجویِ قدرت و کشمکشِ طبقاتی، بازیِ سقوطِ حتمیِ اتوئیسمِ ریان را به نمایش می‌گذارد. Levine همچنین روایت را با ایده‌هایی از تفکرانِ دیستوپیایی و utoپیا مانند جورج اورول و آلدوس هکسلی، و همچنین چهره‌های تاریخی مانند جان دی. راکفلر جونیور تزریق کرد. علاوه بر این، BioShock به‌طور مشهور ذاتِ تعاملِ ویدیویی را نیز به چالش می‌کشد. در یک پیچشِ داستانیِ استادانه اجراشده، آشکار می‌شود که اعمالِ جک کاملاً توسط عبارتیِ تحریک‌آمیزِ روانی به نام Would you kindly دستکاری شده‌اند. این افشا نه تنها روایتِ کامل را بازتعریف می‌کند، بلکه به‌عنوان یک نقدِ متا بر توهمِ اختیارِ آزاد در بازی‌های ویدیویی عمل می‌کند و بازیکنان را وادار می‌کند با واقعیتِ اینکه به‌طورِ کورکورانه از دستورهایِ سازندگانِ بازی پیروی می‌کنند، روبه‌رو شوند. بیانیهٔ نمادینِ Andrew Ryan، "a man chooses, a slave obeys" این تنش را به‌خوبی خلاصه می‌کند. در زمانِ انتشار، BioShock با بودجه‌ای حدودِ ۲۵ میلیون دلار ساخته شد و مورد تحسینِ جامعِ منتقدان قرار گرفت. منتقدان از فضایِ غیرقابل‌گریز، طراحیِ صوتیِ بی‌نظیر، هدایتِ هنریِ شگفت‌انگیز و روایتِ تفکربرانگیز آن ستایش کردند. با میانگینِ نمرهٔ ۹۶ از ۱۰۰ در جمع‌آوری‌کننده‌های نقد برای نسخه‌هایِ اولیهٔ کنسولی، به سرعت جوایز متعددی از جمله گِیم آف دِی ایِر (Game of the Year) از منابعِ معتبر مانند BAFTA، Spike TV Video Game Awards و Game Informer را کسب کرد. موفقیتِ بازی فراتر از راه‌اندازیِ اولیه‌اش به‌خوبی انعکاس یافت و میراثش را به‌عنوان یک متنِ پایه در مطالعاتِ دانشگاهیِ بازی‌ها تثبیت کرد و موجِ جدیدی از شبیه‌سازهایِ غوطه‌ور با اصولِ طراحیِ جامع الهام بخشید. تأثیرِ عمیقِ BioShock به‌طور طبیعی منجر به گسترشِ جهانِ آن شد. دو دنبالهِٔ بزرگِ آن ارائه شد: BioShock 2 در ۲۰۱۰ و BioShock Infinite در ۲۰۱۳. این بازیِ اصلی از آن زمان به سیستم‌عامل‌های مختلف منتقل، بازطراحی و در مجموعه‌های متعددِ پلتفرم‌ها عرضه شده است. با ترکیبِ استادانهٔ گیم‌پلی، محیط و پژوهشِ ایدئولوژیکِ پیچیده، BioShock همچنان شاهکاری بی‌زمان و نمونه‌ای کلاسیک از ارتفاعاتِ رواییِ رسانهٔ بازی‌های ویدیویی است.