Bendy and the Ink Machine

Bendy and the Ink Machine, vintage animasyonun cazibesi ile psikolojik dehşeti ustalıkla harmanlayan, epizodik bir birinci şahıs hayatta kalma korku oyunudur. Joey Drew Studios tarafından geliştirilip yayınlanan oyunun ilk bölümü, 10 Şubat 2017'de piyasaya sürüldü. Hikâye, eski iş ortağı ve arkadaşı Joey Drew'dan gelen gizemli bir davet üzerine eski çalışma yerine dönen emekli animatör Henry Stein'ı konu alıyor. 1960'lı yıllarda geçen hikâyede Henry, artık terk edilmiş olan animasyon stüdyosuna varır ve buranın mürekkeple dolu kabus gibi bir labirente dönüştüğünü keşfeder. Oyun, Amerikan animasyonunun Altın Çağı'nın öncülerinden, özellikle de Walt Disney ve Max Fleischer'ın 1920 ile 1940'lar arasındaki eserlerinden derin izler taşır. Bu esin kaynağı, tamamen sepya tonlarındaki renk paletiyle sunulan ve yaşayan ancak yozlaşmış bir vintage çizgi filmin içinde yürüme hissi uyandıran özgün "rubber-hose" animasyon tarzında kendini gösterir. Oyunun temel anlatı yapısı ve çevresel hikâye anlatımı, BioShock serisinden büyük ölçüde etkilenmiş; stüdyonun harabe koridorlarına saçılmış ses kayıtları, şifreli ipuçları ve bunaltıcı bir atmosfer üzerine kuruludur. Bendy and the Ink Machine'in oynanışı; çevre keşfi, bulmaca çözme, gizlilik ve hafif çaplı çatışmalardan oluşan bir karışımdır. Birinci şahıs bakış açısıyla ilerleyen oyuncular, görevleri tamamlamak ve ilerlemek için eşyalar toplayarak stüdyonun yeraltı derinliklerinde gezinirler. Koleksiyon öğeleri arasında, oyunun yaratıcıları theMeatly ve Mike Mood'a bir gönderme olan ve Henry'nin sağlığını yenilemek için tüketilebilen "Bacon Soup" konserveleri bulunur. Çatışma mekanikleri, oyuncuların balta, boru, lavabo pompası ve tırpan gibi çeşitli yakın dövüş silahlarının yanı sıra ara sıra kullanılan Tommy Gun gibi uzun menzilli silahları kullanmasını gerektirir. Kaynaklar kısıtlı ve düşmanlar değişken dirence sahip olduğundan, oyuncular genellikle gizliliğe başvurarak yenilmez düşmanlardan kaçmak için "Little Miracle Stations" adı verilen gizlenme noktalarını kullanmak zorundadır. Hikâye, beş farklı bölümde anlatılır. "Chapter 1: Moving Pictures" bölümünde Henry, çizgi film karakteri Boris the Wolf'un parçalanmış cesedini bulur ve yanlışlıkla oyuna adını veren Mürekkep Makinesi'ni çalıştırarak Mürekkep İblisi'ni (Ink Demon) serbest bırakır. Sonraki bölümlerde stüdyonun daha derin seviyelerine indikçe Henry, mürekkep bazlı korkunç canavarlarla ve eski stüdyo çalışanlarının çarpık halleriyle karşılaşır. Henry; tehlikeli Bendy Land eğlence parkında gezinmek, makineleri tamir etmek ve amansız takiplerden sağ kurtulmak zorundadır. Final, Henry'nin mürekkep nehri boyunca yol aldığı, devasa Beast Bendy ile savaştığı ve "The End" başlıklı gizli bir film şeridini oynatarak onu yendiği "Chapter 5: The Last Reel" bölümünde gerçekleşir. Ancak oyun, felsefi ve muğlak bir notla sona erer; Henry, Joey Drew'un dairesinde uyanır, bir kapıdan geçer ve görünüşe göre 1. bölümün başına geri dönerek "The Cycle" (Döngü) adlı sonsuz bir arafta hapsolduğunu ortaya koyar. Zengin bir irfan (lore) ve çeşitli karakter kadrosu, oyunun gizemli hikâyesini derinleştirir. Henry Stein, oyuncunun avatarı olmasının yanı sıra, hırslı kurucu Joey Drew tarafından konseptleri çalınan Bendy, Boris ve Alice Angel gibi karakterlerin asıl yaratıcısıdır. Finansal yıkımın ve çizgi filmlerini hayata geçirme arzusunun etkisiyle Joey, Mürekkep Makinesi'ni inşa etmek için Gent Corporation ile iş birliği yapmış ve bu süreçte kendi çalışanları üzerinde deneyler yapmıştır. Bu durum, stüdyonun maskotunun ruhsuz ve deforme olmuş bir enkarnasyonu olan Mürekkep İblisi gibi korkunç varlıkların yaratılmasına yol açmıştır. Diğer önemli karakterler arasında; deliren ve Mürekkep İblisi'ne bir kurtarıcı gibi tapan eski müzik direktörü Sammy Lawrence, Alice Angel'ın çarpık bir versiyonuna dönüşen seslendirme sanatçısı Susie Campbell ve canavar "Projectionist"e dönüşen baş projektörist Norman Polk yer alır. Yol boyunca Henry'ye, Buddy Boris gibi dost canlısı mürekkep anomalileri ve seslendirme sanatçısı Allison Pendle ile tamirci Thomas Connor'ın reenkarnasyonları olan Allison Angel ve Tom yardımcı olur. Bendy and the Ink Machine'in gelişim süreci, büyüleyici bir bağımsız başarı hikâyesidir. Öncelikle sanatçı ve yazar "theMeatly" ile programcı Mike Mood tarafından oluşturulan oyun, başlangıçta Game Jolt ve Itch.io gibi platformlarda kısa bir prototip olarak yayımlandı. İlginç bir şekilde, geliştiriciler proje başlangıcında yalnızca hikâyenin başını ve sonunu planlamışlardı; orta bölümler, hayran teorilerinden ve topluluk katılımından büyük ölçüde etkilendi ve bu da geliştirme süreci ilerledikçe irfanın şekillenmesine yardımcı oldu. Joey Drew Studios, her bölümün yayınlanmasından önce hayran sanatı yarışmaları düzenleyerek ve kazanan çizimleri doğrudan oyuna yerleştirerek hayran kitlesini sürece aktif olarak dahil etti. Muazzam başarısına rağmen, (Kindly Beast adı altında da faaliyet gösteren) geliştirici stüdyo, Ekim 2019'da CEO Mike Mood tarafından doğrulanan bir kararla yaklaşık 50 çalışanın işine aniden son verilmesiyle sonuçlanan içsel zorluklarla karşılaştı. Eleştirel açıdan Bendy and the Ink Machine, korku oyunu dünyasında önemli bir iz bıraktı. Oyun, benzersiz görsel sunumu, ürkütücü ses tasarımı ve aile dostu çizgi filmlerin masumiyetini tersine çeviren nostaljik ancak rahatsız edici atmosferi nedeniyle büyük övgü topladı. Hikâye derinliği ve gizli çevresel anlatımı izleyicileri büyüleyerek; romanları, "Boris and the Dark Survival" adlı bir ön bölümü, "Bendy and the Dark Revival" adlı bir devam oyunu ve hatta planlanan bir film uyarlamasını içeren bir multimedya fenomenine dönüştü. Yine de oyun eleştirilerden muaf değildi. Birçok eleştirmen ve oyuncu, dövüş mekaniklerinin hantal ve sinir bozucu olduğunu belirtti. Ayrıca, Beast Bendy'ye karşı yapılan son bölüm sonu savaşı, oyuncuların beklediği gerilimli ve aksiyon dolu finalden ziyade, tekrarlayan anahtar çevirme bulmacalarına dayandığı için genellikle etkileyici bulunmadı. Sonuç olarak Bendy and the Ink Machine, modern bağımsız korku oyunları arasında belirleyici bir yapım olarak öne çıkıyor. 1930'ların estetiğini, kurumsal sömürü ve kontrolsüz hırs gibi karanlık temalarla birleştiren Joey Drew Studios, unutulmaz bir kabus yarattı. Mekanik kusurlarına rağmen oyunun sürükleyici dünyası, trajik karakterleri ve tüyler ürpertici irfanı, Mürekkep Makinesi'nin karanlık mirasının oyuncuları yıllarca büyülemeye ve dehşete düşürmeye devam etmesini sağlıyor.