Bendy and the Ink Machine

Bendy and the Ink Machine ir epizodiska pirmās personas izdzīvošanas šausmu spēle, kas meistarīgi savij vintage animācijas šarmu ar psiholoģisku teroru. Spēli izstrādāja un izdeva Joey Drew Studios, un tās pirmais nodaļa sākotnēji tika izlaista 2017. gada 10. februārī. Stāsts seko Henrijam Šteinam, atvaļinātam animatoram, kurš saņem noslēpumainu uzaicinājumu no sava bijušā drauga un biznesa partnera Džoija Drū atgriezties savā vecajā darbavietā. Norises laiks ir 20. gadsimta 60. gadi, un Henrijs ierodas slēgtajā animācijas studijā tikai tāpēc, lai atklātu, ka tā ir pārvērtusies par murgainu, tintes applūdinātu labirintu. Spēle ir stipri iedvesmojusies no amerikāņu animācijas zelta laikmeta pionieriem, īpaši 20. un 40. gadu Volta Disneja un Maksa Flīšera darbiem. Šī iedvesma atspoguļojas tās īpatnējā „rubber-hose” animācijas stilā, kas attēlots sēpijas toņos, radot sajūtu, it kā spēlētājs atrastos dzīvā, lai arī samaitātā, vecā multfilmā. Stāsta struktūra un vides stāstniecība balstās uz BioShock sērijas principiem, izmantojot nomācošu atmosfēru, audio ierakstus un kriptiskas norādes, kas izkaisītas pa studijas izpostītajām telpām. Bendy and the Ink Machine spēles gaita sastāv no vides izpētes, mīklu risināšanas, slēpšanās un vienkāršas cīņas. Spēlētāji no pirmās personas skatpunkta pārvietojas pa studijas pazemes līmeņiem, izpildot uzdevumus un vācot priekšmetus. Starp kolekcionējamajiem objektiem ir bekonzupas bundžas — rotaļīgs mājiens spēles radītājiem theMeatly un Maikam Mūdam —, kuras var patērēt Henrija veselības atjaunošanai. Cīņas mehānika liek spēlētājiem izmantot dažādus tuvcīņas ieročus, piemēram, cirvjus, caurules, uzgaļus un izkapts, kā arī retos gadījumos tālšaušanas ieročus, piemēram, Tommija automātu. Tā kā resursi ir ierobežoti un ienaidnieki ir atšķirīgi izturīgi, spēlētājiem bieži vien jāpaļaujas uz slēpšanos, izmantojot Little Miracle Stations stacijas, lai izvairītos no neuzvaramiem pretiniekiem. Stāsts norisinās piecās nodaļās. Pirmajā nodaļā Henrijs atrod multfilmu varoņa Borisa vilka sakropļoto līķi un nejauši iedarbina tintes mašīnu, izsaucot Tintes dēmonu. Turpmākajās nodaļās Henrijs iegrimst dziļāk studijas pazemē, sastopoties ar briesmīgiem tintes radījumiem un bijušo darbinieku izkropļotām versijām. Viņam ir jāšķērso nodevīgais Bendy Land atrakciju parks, jāremontē iekārtas un jāpārdzīvo vajāšanas. Kulminācija notiek piektajā nodaļā, kur Henrijs kuģo pa tintes upi, cīnās ar milzīgo Zvēru Bendiju un uzvar viņu, atskaņojot slepenu filmas ruļļu ar nosaukumu The End. Tomēr spēle noslēdzas filozofiski un neskaidri; Henrijs pamostas Džoija Drū dzīvoklī, iziet pa durvīm un šķietami atgriežas pirmās nodaļas sākumā, atklājot, ka viņš ir iesprostots bezgalīgā, cikliskā šķīstītavā, kas pazīstama kā The Cycle. Dziļa priekšvēsture un daudzveidīgi tēli bagātina spēles noslēpumaino stāstu. Henrijs Šteins darbojas kā spēlētāja iemiesojums un tādu tēlu kā Bendija, Borisa un Alises Eņģeles oriģinālais radītājs, kuru idejas ambiciozais Džoijs Drū būtībā nozaga. Finansiāla sabrukuma un izmisīgas vēlmes atdzīvināt savas multfilmas vadīts, Džoijs sadarbojās ar Gent Corporation, lai uzbūvētu tintes mašīnu, procesā eksperimentējot ar saviem darbiniekiem. Tas noveda pie tādu biedējošu būtņu kā Tintes dēmona radīšanas, kas ir studijas maskota dvēseli zaudējusī un deformētā iemiesojums. Citi ievērojami tēli ir Semijs Lorenss, bijušais mūzikas direktors, kurš sajuka prātā un tagad pielūdz Tintes dēmonu kā glābēju; Sūzija Kempbela, rūgta balss aktrise, kura pārvērtās par sagrozītu Alises Eņģeles versiju; un Normans Polks, galvenais kinomehāniķis, kurš kļuva par monstru Projectionist. Spēles attīstības vēsture ir aizraujošs neatkarīgo spēļu veiksmes stāsts. To galvenokārt radīja mākslinieks un rakstnieks theMeatly kopā ar programmētāju Maiku Mūdu, un sākotnēji tā tika izlaista kā īss prototips platformās Game Jolt un Itch.io. Interesanti, ka izstrādātāji sākumā plānoja tikai stāsta sākumu un beigas; vidējās nodaļas spēcīgi ietekmēja fanu teorijas un kopienas iesaiste, kas palīdzēja veidot visumu attīstības gaitā. Joey Drew Studios aktīvi iesaistīja fanu bāzi, rīkojot fanu mākslas konkursus pirms katras nodaļas izlaišanas un iekļaujot uzvarējušās ilustrācijas tieši spēlē. Neskatoties uz milzīgajiem panākumiem, studija saskārās ar iekšējām grūtībām, kas 2019. gada oktobrī noveda pie gandrīz 50 darbinieku atlaišanas. Bendy and the Ink Machine būtiski ietekmēja šausmu spēļu ainavu. Spēle izpelnījās plašu atzinību par savu unikālo vizuālo pasniegumu, spocīgo skaņu dizainu un nostalģisko, taču satraucošo atmosfēru, kas apgrieza kājām gaisā ģimenei draudzīgu multfilmu nevainīgumu. Tās stāsta dziļums un slēptā vides stāstniecība valdzināja auditoriju, ļaujot franšīzei strauji izaugt par multimediju fenomenu. Tomēr spēle nav bez kritikas; daudzi spēlētāji norādīja, ka cīņas mehānika šķita neērta un nomācoša, turklāt pēdējā cīņa ar priekšnieku bieži tika vērtēta kā nepārliecinoša. Galu galā Bendy and the Ink Machine ir mūsdienu neatkarīgo šausmu spēļu definējošs tituls. Apvienojot izcilu 30. gadu estētiku ar tumšām korporatīvās izmantošanas un neierobežotu ambīciju tēmām, Joey Drew Studios radīja neaizmirstamu murgu. Neraugoties uz tehniskajām nepilnībām, spēles visaptverošā pasaule, traģiskie tēli un atvēsinošā priekšvēsture nodrošina, ka tintes mašīnas tumšais mantojums turpinās vajāt un valdzināt spēlētājus vēl daudzus gadus.