360° Bendy and the Ink Machine

ການປະສານກັນລະຫວ່າງຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນອະນິເມຊັນຍຸກເກົ່າກັບເກມແນວເອົາຕົວລອດສຍອງຂວັນສະໄໝໃໝ່ ໄດ້ສ້າງໃຫ້ເກີດແຟຣນໄຊສ໌ Bendy and the Ink Machine ເຊິ່ງເປັນຊື່ທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ມີອິດທິພົນທາງວັດທະນະທຳຢ່າງມະຫາສານ. ນັບຕັ້ງແຕ່ການເປີດຕົວແບບແບ່ງຕອນໃນປີ 2017 ເປັນຕົ້ນມາ, ເກມນີ້ໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຫຼິ້ນດ້ວຍງານພາບແບບ "Rubber Hose" ໂທນສີຊີເປຍໃນຍຸກ 1930 ທີ່ຕັດກັບເນື້ອເລື່ອງຄວາມທະເຍີທະຍານຂອງບໍລິສັດ ແລະ ຄວາມຢ້ານກົວຈາກສິ່ງເໜືອທຳມະຊາດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສະເໜ່ຂອງເກມຊຸດນີ້ບໍ່ໄດ້ຈຳກັດຢູ່ພຽງແຕ່ຮູບແບບການຫຼິ້ນເກມທົ່ວໄປເທົ່ານັ້ນ. ເມື່ອແຟຣນໄຊສ໌ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ ວິທີທີ່ແຟນເກມມີສ່ວນຮ່ວມກໍພັດທະນາຕາມໄປດ້ວຍ ຈົນກາຍມາເປັນການຮັບຊົມວິດີໂອແບບ 360 ອົງສາ ເຊິ່ງຮູບແບບທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈນີ້ໄດ້ເປີດໂອກາດໃຫ້ຜູ້ຊົມກ້າວເຂົ້າສູ່ໂຖງທາງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍນ້ຳໝຶກຂອງ Joey Drew Studios ໂດຍກົງ ປ່ຽນການເບິ່ງຮູບເງົາສຍອງຂວັນແບບຜ່ານໆ ໃຫ້ກາຍເປັນຝັນຮ້າຍແບບພາໂນຣາມາທີ່ຜູ້ຊົມມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງແທ້ຈິງ. ເພື່ອຈະເຂົ້າໃຈເຖິງປະສິດທິຜົນຂອງປະສົບການ 360 ອົງສາເຫຼົ່ານີ້, ເຮົາຕ້ອງເຂົ້າໃຈພື້ນຖານຂອງຊຸດ Bendy ເສຍກ່ອນ. ເກມຕົ້ນສະບັບທີ່ສ້າງໂດຍ Joey Drew Studios ຕິດຕາມເລື່ອງລາວຂອງ Henry Stein ອະດີດນັກແຕ້ມອະນິເມຊັນທີ່ກັບມາເຮັດວຽກບ່ອນເກົ່າຫຼັງຈາກໄດ້ຮັບຈົດໝາຍເຊີນທີ່ປິດລັບຈາກນາຍຈ້າງເກົ່າ Joey Drew. ແທນທີ່ຈະໄດ້ພົບກັບຄວາມຊົງຈຳທີ່ສວຍງາມ, Henry ກັບພົບກັບສະຕູດິໂອທີ່ຮ້າງເປົ່າ ແລະ ເນົ່າເປື່ອຍ ເຊິ່ງ Bendy ຕົວລະຄອນສັດລ້ຽງຍອດຮິດໄດ້ກາຍມາເປັນສິ່ງມີຊີວິດທີ່ໜ້າຢ້ານກົວຜ່ານເຄື່ອງຈັກຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ເອີ້ນວ່າ Ink Machine. ຊຸດນີ້ໄດ້ຂະຫຍາຍເລື່ອງລາວຜ່ານພາກຕໍ່ ແລະ ພາກແຍກ ໂດຍສະເພາະ Bendy and the Dark Revival ທີ່ເຮັດໃຫ້ຕຳນານຂອງ "Ink Realm" ເລິກເຊິ່ງຂຶ້ນ ແລະ ເພີ່ມກົນໄກການເອົາຕົວລອດທີ່ຊັບຊ້ອນກວ່າເກົ່າ. ຄວາມສຍອງຂວັນຫຼັກຂອງເກມນີ້ແມ່ນຂຶ້ນກັບການເລົ່າເລື່ອງຜ່ານສະພາບແວດລ້ອມ, ຄວາມຮູ້ສຶກອຶດອັດໃນທີ່ແຄບ ແລະ ການບິດເບືອນຄວາມບໍລິສຸດຂອງໄວເດັກ ເຮັດໃຫ້ສະຖານທີ່ໃນເກມກາຍເປັນສັດຕູຕົວຫຼັກຢ່າງແທ້ຈິງ. ດ້ວຍການເນັ້ນໜັກທີ່ບັນຍາກາດ ແລະ ການອອກແບບສາກເຫຼົ່ານີ້ເອງທີ່ເຮັດໃຫ້ໂລກຂອງ Bendy ເໝາະສົມຢ່າງຍິ່ງສຳລັບເຕັກໂນໂລຊີວິດີໂອ 360 ອົງສາ. ວິດີໂອແບບນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມຄວບຄຸມມຸມມອງຂອງຕົນເອງໄດ້ ບໍ່ວ່າຈະເປັນການເບິ່ງຂຶ້ນ, ລົງ ຫຼື ຫັນເບິ່ງຮອບຕົວໃນສະພາບແວດລ້ອມດິຈິຕອນ ບໍ່ວ່າຈະຜ່ານການລາກເມົ້າ, ການໝຸນອຸປະກອນມືຖື ຫຼື ການໃສ່ແວ່ນ Virtual Reality (VR). ໃນສື່ສຍອງຂວັນທົ່ວໄປ, ຜູ້ກຳກັບຫຼືຜູ້ພັດທະນາເກມຈະເປັນຜູ້ຄວບຄຸມສິ່ງທີ່ຜູ້ຊົມເຫັນ ໂດຍໃຊ້ພື້ນທີ່ນອກຈໍເພື່ອສ້າງຄວາມລະທຶກກ່ອນຈະປ່ອຍສາກທີ່ໜ້າຕົກໃຈ. ແຕ່ໃນສະພາບແວດລ້ອມ 360 ອົງສາ, ກົດເກນເຫຼົ່ານັ້ນຈະໝົດໄປ ຜູ້ຊົມຕ້ອງຮັບຜິດຊອບໃນການເບິ່ງຈຸດບອດຂອງຕົນເອງ ເຊິ່ງຍິ່ງສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກລະແວງໃຫ້ເພີ່ມຂຶ້ນ. ເມື່ອ Bendy and the Ink Machine ຖືກປັບປ່ຽນມາເປັນຮູບແບບ 360 ອົງສາ ໂດຍສ່ວນໃຫຍ່ເກີດຈາກຄວາມມັກຂອງແຟນເກມທີ່ນຳເອົາຊອບແວອະນິເມຊັນ 3D ຢ່າງ Source Filmmaker ແລະ Blender ມາໃຊ້, ຄວາມຢ້ານກົວທາງຈິດໃຈກໍຈະເພີ່ມຂຶ້ນເປັນເທົ່າຕົວ. ທາງເດີນທີ່ແຄບອຶດອັດເຕັມໄປດ້ວຍໂມງທີ່ດັງຕິກໆ, ຮູບຕັດເຈ້ຍຂອງ Bendy ທີ່ເບິ່ງຄືວ່າຈະເຄື່ອນໄຫວໄດ້ເມື່ອເຮົາບໍ່ໄດ້ຈ້ອງເບິ່ງ, ແລະ ສຽງນ້ຳໝຶກສີດຳຢົດລົງມາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ ບໍ່ໄດ້ເປັນພຽງແຕ່ພາບໃນຈໍແປໆອີກຕໍ່ໄປ ແຕ່ມັນລາຍລ້ອມຕົວຜູ້ຊົມໄວ້. ຖ້າຜູ້ຊົມໄດ້ຍິນສຽງຫົວໃຈເຕັ້ນທີ່ບົ່ງບອກເຖິງການມາເຖິງຂອງ Ink Demon ທີ່ໜ້າຢ້ານກົວ, ພວກເຂົາບໍ່ສາມາດພຽງແຕ່ນັ່ງເບິ່ງຕົວລະຄອນໃນເກມສະແດງປະຕິກິລິຍາໄດ້ອີກຕໍ່ໄປ ແຕ່ຕ້ອງຫັນເບິ່ງຫາທີ່ມາຂອງສຽງນັ້ນດ້ວຍຕົນເອງ ເຊິ່ງມັກຈະເຮັດໃຫ້ຕ້ອງປະເຊີນໜ້າກັບສັດປະຫຼາດຮ່າງຍັກທີ່ຍິ້ມຢ່າງໜ້າຢ້ານກຳລັງພຸ່ງເຂົ້າມາຫາ. ນອກຈາກນີ້, ປະສົບການ 360 ອົງສາຍັງຊ່ວຍໃຫ້ເຫັນເຖິງການອອກແບບສິນລະປະທີ່ລະອຽດລະອໍຂອງຊຸດ Bendy. ໂຄງສ້າງພາບແບບແຕ້ມຫຍາບໆທີ່ມີເສັ້ນຂອບຊັດເຈນ (cel-shaded) ແລະ ໂທນສີເຫຼືອງ-ດຳ ເຮັດໃຫ້ເກີດສະພາບແວດລ້ອມທີ່ເບິ່ງຄືຄວາມຝັນ. ເມື່ອເຂົ້າໄປຢູ່ໃນວິດີໂອ 360 ອົງສາ, ຜູ້ຊົມຈະຮູ້ສຶກເໝືອນກັບວ່າຕົນເອງໄດ້ກ້າວເຂົ້າໄປໃນອະນິເມຊັນຍຸກເກົ່າທີ່ກຳລັງເສື່ອມສະຫຼາຍລົງສູ່ຄວາມບ້າຄັ່ງຢ່າງແທ້ຈິງ. ສຽງໃນແບບ 3D ທີ່ມາພ້ອມກັບວິດີໂອຍິ່ງເຮັດໃຫ້ພາບລວງຕານີ້ສົມບູນຂຶ້ນ, ເຮັດໃຫ້ສຽງທໍ່ນ້ຳຄາງ ແລະ ສຽງກະຊິບຂອງສັດປະຫຼາດນ້ຳໝຶກຮູ້ສຶກໃກ້ຕົວຈົນໜ້າຕົກໃຈ. ທ້າຍສຸດນີ້, ເກມຊຸດ Bendy and the Ink Machine ປະສົບຄວາມສຳເລັດຍ້ອນການນຳເອົາຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນອະດີດມາເປັນອາວຸດ ປ່ຽນພາບທີ່ເຄີຍເບິ່ງອົບອຸ່ນໃນອະນິເມຊັນຍຸກທຳອິດໃຫ້ກາຍເປັນເຂົາວົງກົດແຫ່ງຄວາມສຍອງຂວັນ. ການນຳໂລກນີ້ມາສູ່ປະສົບການວິດີໂອ 360 ອົງສາ ຄືການພັດທະນາທຳມະຊາດຂອງແຟຣນໄຊສ໌ທີ່ເນັ້ນຄວາມສົມຈິງ. ການນຳຜູ້ຊົມເຂົ້າໄປຢູ່ໃນສະຕູດິໂອຮ້າງໂດຍກົງເຮັດໃຫ້ປະສົບການແບບພາໂນຣາມານີ້ທຳລາຍກຳແພງລະຫວ່າງຜູ້ຫຼິ້ນກັບເກມລົງຢ່າງສິ້ນເຊີງ, ເປັນການພິສູດວ່າຄວາມສຍອງຂວັນທີ່ແທ້ຈິງຂອງ Joey Drew Studios ບໍ່ໄດ້ມາຈາກສິ່ງທີ່ຢືນຢູ່ຕໍ່ໜ້າເຮົາເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ອາດຈະມາຈາກສິ່ງທີ່ກຳລັງແອບຢູ່ທາງຫຼັງຂອງເຮົາກໍເປັນໄດ້.